Asnate Smeltere. Nepārtrauktība
Izstāde “Ola Foundation”
20.marts – 4.jūlijs
Rīgas vizuālo sajūtu veido ne tikai gaisma un arhitektūra, bet arī laika atstātie slāņi, ziemeļnieciski atturīgā tonalitāte, pilsētas ritms un cilvēki tās ielās. Veids, kā viņi kustas un ģērbjas, viņu klātbūtne pilsētas telpā. Kā viņu tēlos savienojas atturīgums un vienlaikus niansēts jutīgums apģērba detaļās, kas cauri laikmetiem veidojis īpašu, grūti definējamu eleganci. To daudzi ir pamanījuši un mēģinājuši nosaukt vārdā, taču bieži šie epiteti ir izrādījušies pārāk skaļi vai klišejiski.
Aizsākot izstāžu ciklu, kas veltīts spilgtām personībām Latvijas modē, Ola Foundation vienlaikus mēģina rast atbildi uz jautājumu – kāds ir latvieša modes kods? Caur ļoti personiskiem stāstiem izceļot saikni starp individuālo un kolektīvo estētiku.
Cikla pirmā izstāde ir veltīta Asnatei Smelterei, - patiesi unikālai personībai Latvijas modē. Viņas attiecības ar modi ilgst jau vairāk nekā piecdesmit gadus un aizsākās šķietami nejauši, - 15 gadu vecumā kļūstot par modeli Rīgas Modeļu namā un vēlāk arī žurnālā “Rīgas Modes.” Tās turpinājās kā nepārtraukta klātbūtne – no modeles Asnate kļuva par dizaineri un uzņēmēju, izveidojot nu jau ikonisko Rīgas stila zīmi “Salons A”. Atjaunotās Latvijas neatkarības pirmajos gados tā nebija tikai modes, bet arī kultūras un stila telpa. Salons “A”, kura interjera autore bija arhitekte Zaiga Gaile, bija telpa ar simboliskāko skatlogu pilsētā. Aiz tā ik dienas ritēja spraiga dzīve – Asnate un “Salons A” palīdzējis veidot daudzu atjaunotās Latvijas diplomātu un kultūras personību garderobi. Tas kalpojis gan kā modes, gan mākslas izstāžu telpa.
Asnate bieži uzsver, ka mode ir līdzība, kas mūs visus vieno konkrētajā laikā. Viņas pieredze ļauj ieraudzīt modi ne tikai kā vizuālās identitātes zīmi un industriju, bet arī kā vidi, kurā veidojas attiecības starp cilvēku un laiku. Modi kā valodu, smalku stila un sajūtu tīklojumu, kas savieno personisko, redzamo un neredzamo.
Izstādē nozīmīga vieta ir Ilgas Sūnas (1931 – 2021) fotogrāfijām no Rīgas Modeļu nama laika. Arī to tapšanā liela nozīme ir bijusi nejaušībai – precīzi notvertam mirklim, kas fiksē procesu jeb aizkadru. Ilgas Sūnas fotogrāfijas atklāj aizkulises – telpu, kurā mode top, vēl pirms tā kļūst par attēlu žurnālā vai reprezentāciju uz modes “mēles.” Šīs fotogrāfijas ļauj tuvplānā ieraudzīt laikmeta ritmu, mazās un tikai tam raksturīgās detaļas un mizanscēnas, kas veido dzīvi.
Izstāde ir daudzsslāņains stāsts - par žurnālu “Rīgas Modes,” kam savulaik bija leģendārs statuss un kura vizuālais tēls un saturs, pateicoties mūsdienu realitātei neaptveramajām tirāžām, lielā mērā veidoja sava laika un arī Rīgas – kā stila metropoles, estētiku. Par Rīgas Modeļu namu, kurš – kaut fiziski atradās aiz “dzelzs priekškara”, bija īsts radošuma epicentrs, kas labākajā iespējamā veidā sajuta un iemiesoja tā laika garu. Tā pretrunīgumu, emocionalitāti, vēlmi izlauzties un spēju nodot vēstījumu – caur krāsu, tērpa silueta niansi un modeles kustību.
Raugoties caur Asnates Smelteres pieredzes prizmu, izstādē mode atklājas kā dzīvs process – nepārtraukta saruna starp cilvēku, vidi un laiku.
Izstādes kuratores – Una Meistere un Ilze Pīlēna
Grafiskais dizains – Linda Lūse
Izstādes arhitektūra – Martins Vizbulis un Uldis Pīlēns
Īpašs paldies: Guntim Lēmanim, Kristapam Pētersonam, Lienei Kupčai, Agnesei Upenikai, Jeļenai Strahovai, Agitai Putānei, Ivetai Ķimsei, Ingūnai Smildzerei, Mārai Vimbai, Vairai Lecei,Gunitai Smirnovai, Lindai Zaļā, Latvijas Fotogrāfijas muzejam, Latvijas Nacionālās mākslas muzejam, Samsung
Foto : Ilga Sūna
